Muskan seryjna gwiazda obsady bharat
Bio / Wiki | |
---|---|
Zdobyte imię | Indianka Frida Kahlo [1] Hinduska Frida Kahlo |
Zawód | Malarz |
Znane role / Znane dla | Bycie pionierem indyjskiej sztuki współczesnej. |
Kariera | |
Ostatnia praca | Niedokończony obraz pozostawiony przez nią przed śmiercią. |
Życie osobiste | |
Data urodzenia | 30 stycznia 1913 (czwartek) |
Miejsce urodzenia | Budapeszt, Węgry |
Data śmierci | 5 grudnia 1941 (piątek) |
Miejsce śmierci | W jej domu w Lahore |
Wiek (w chwili śmierci) | 28 lat |
Przyczyna śmierci | Przyczyna jej śmierci nie jest pewna. Uważa się, że zmarła w wyniku nieudanej próby aborcji i następującego po niej zapalenia otrzewnej. Jej matka zarzuciła mężowi, że ją zamordował. |
znak zodiaku | Wodnik |
Podpis | |
Narodowość | Węgiersko-indyjski |
Miasto rodzinne | Budapeszt, Węgry |
Szkoła | • Szkoła klasztorna w Shimli • Santa Annunziata, Florencja, Włochy • Académie de la Grande Chaumière, Paryż |
College / University | Szkoła Sztuk Pięknych w Paryżu |
Kwalifikacje edukacyjne | Ukończenie studiów artystycznych w École des Beaux-Arts, malarstwo (1930-1934) |
Religia | Została ochrzczona jako rzymskokatolicka. [dwa] Outlook Indie Uważała się za ateistkę. [3] Wydruk |
Skłonność polityczna | Była sympatykiem Kongresu, |
Adres | 23 Sir Ganga Ram Mansions, Mall Road, Lahore, Punjab, Pakistan |
Zainteresowania | Czytanie i gra na pianinie i skrzypcach |
Relacje i nie tylko | |
Orientacja seksualna | Biseksualny [4] Wydruk |
Stan cywilny (w chwili śmierci) | Żonaty |
Sprawy / Chłopaki | • Boris Tazlitsky (francuski artysta) • John Walter Collins (malarz) • Edith Lang (pisarka) • Yusuf Ali Khan (zaręczony) • Marie Louise Chassany (malarka) • Malcolm Muggeridge (1935; angielski dziennikarz) • Victor Egan (lekarz) • Pandit Jawaharlal Nehru (plotka; były premier Indii) • Badruddin Tyabji (prawnik i polityk) |
Rok małżeństwa | 1938 |
Miejsce ślubu | Budapeszt |
Rodzina | |
Mąż / małżonek | Victor Egan |
Rodzice | Ojciec - Umrao Singh Sher-Gil Majithia (znawca sanskrytu i perskiego) Matka - Marie Antoniette Gottesmann (śpiewaczka operowa) |
Rodzeństwo | Brat - Żaden Siostra - Indira Sundaram (z domu (Shergil)) |
Kilka mniej znanych faktów na temat Amrity Sher-Gil
- Amrita Sher-Gil była wybitną malarką węgiersko-indyjską, uważaną za „jedną z największych awangardowych kobiet XX wiekuthwieku ”i„ pionierka współczesnej sztuki indyjskiej ”. Jej obrazy są najdroższymi spośród wszystkich malarek w Indiach.
- Jej ojciec Umrao Singh Sher-Gil Majithia był sikhijskim arystokratą, znawcą sanskrytu i perskiego, a także fotografem z zamiłowania. Jej matka, Marie Antoniette Gottesmann, była węgierską żydowską śpiewaczką operową, która należała do zamożnej rodziny burżuazyjnej.
- Jej rodzice po raz pierwszy spotkali się w Lahore w 1912 roku, kiedy jej matka Marie przybyła do Indii jako towarzyszka księżniczki Bamby Sutherland, wnuczki Maharajy Ranjita Singha. Umrao Singh (jej ojciec) po raz drugi ożenił się z Marie.
- Podobno jej matka wyszła za mąż za ojca, zdradzonego przez jego status rodzinny. Jej matka nie była zadowolona z małżeństwa z ojcem i miała romanse pozamałżeńskie. Tak pozostało; dopóki nie postrzeliła się w ich domu w Shimli.
- Jej siostra Indira jest matką słynnej indyjskiej artystki współczesnej Vivan Sundaram. Vivan jest autorką książki Amrita Sher-Gil: A Self-Portrait in Letters & Writings (2010).
- Była siostrzenicą indologa, Ervina Baktay. To właśnie Baktay dostrzegła swój talent artystyczny podczas wizyty w Shimli w 1926 roku i zaleciła jej uprawianie sztuki. Prowadził ją również, krytykując jej pracę i dając jej akademickie podstawy do rozwoju.
- Malarstwem pasjonowała się od dziecka. Kiedy była młodą dziewczyną, zdobywała dla niej model służący i malowała je.
- Większość wczesnego dzieciństwa spędziła w Budapeszcie. W 1921 roku przeprowadzili się do Summer Hill w Shimli w Indiach, ponieważ jej rodzina borykała się z problemami finansowymi na Węgrzech. Ich willa w Shimli znana jest jako „The Holme”.
- W Shimli rozpoczęła naukę gry na fortepianie i skrzypcach. W wieku dziewięciu lat Amrita i jej siostra Indira zaczęły występować na koncertach i przedstawieniach w Gaiety Theatre przy Mall Road w Shimli.
- W wieku dziewięciu lat rozpoczęła profesjonalną praktykę artystyczną w Shimli u majora Whitmarsha, a później u Bevena Patemana.
- Została wyrzucona ze swojej szkoły klasztornej za ogłoszenie się ateistką.
- W 1923 roku poznała włoską rzeźbę. Kiedy rzeźba wróciła do Włoch, Amrita i jej matka pojechały z nim w 1924 roku. Dzięki rzeźbie została zapisana do szkoły artystycznej Santa Annunziata we Florencji we Włoszech. Jednak nie została tam długo i w tym samym roku wróciła do Indii.
- W wieku 16 lat wyjechała do Europy, aby uczyć się malarstwa, najpierw w Académie de la Grande Chaumière w Paryżu pod opieką Pierre'a Vaillanta i Luciena Simona (gdzie poznała Borisa Taslitzky'ego). Później odbyła formalne szkolenie w École des Beaux-Arts w Paryżu (1930–34).
- Mówiąc o swoich studiach w Europie, w liście do matki napisała:
Chociaż studiowałem, nigdy nie uczono mnie malarstwa… ponieważ posiadam w swoim psychologicznym składzie cechę, która jest urażona jakąkolwiek ingerencją z zewnątrz… ”
- W Paryżu inspirowała się twórczością europejskich malarzy, takich jak Paul Cézanne i Paul Gauguin. Na jej prace wpłynął jej mentor Lucien Simon oraz towarzystwo przyjaciół i kochanków artystów, takich jak Tazlitsky.
- Jej wczesne obrazy ilustrują wpływ zachodnich stylów malarstwa, zwłaszcza postimpresjonizmu i zaangażowania w twórczość malarzy węgierskich, zwłaszcza ze szkołą malarską Nagybanya. W latach trzydziestych uprawiała czeskie kręgi Paryża.
- Kiedy była w Paryżu, jeden z jej profesorów często powtarzał, że sądząc po bogactwie jej kolorystyki, Shergil nie jest w żywiole z zachodu, a jej artystyczna osobowość odnajdzie swoje prawdziwe kolory na wschodzie.
- W wieku 18 lat, w październiku 1931 r., Napisała do matki:
-
Namalowałem kilka bardzo dobrych obrazów, wszyscy mówią, że bardzo się poprawiłem; nawet ta osoba, której krytyka moim zdaniem jest dla mnie najważniejsza - ja sam ”.
- W 1931 roku była zaręczona z Yusufem Ali Khanem, synem Raja Nawab Ali, zamożnego właściciela ziemskiego w Uttar Pradesh. Yusuf nie tylko zostawił ją w ciąży, ale także dał jej chorobę weneryczną. Zwróciła się do Victora Egana (jej pierwszego kuzyna i lekarza, który później został jej mężem), aby jej pomógł w przerwaniu niechcianej ciąży i choroby.
- W 1932 roku dokonała przełomu malarstwem olejnym Młode dziewczyny. Obraz zdobył jej wiele wyróżnień, w tym złoty medal na słynnym Salonie Paryskim. Została również wybrana na stowarzyszoną z Wielkim Salonem w Paryżu w 1933 roku, co uczyniło ją najmłodszą członkinią i pierwszą Azjatką, która otrzymała ten zaszczyt.
- Podczas pobytu w Paryżu jej praca obejmowała głównie autoportrety, życie w Paryżu, studia aktorskie, martwą naturę oraz portrety przyjaciół i kolegów. Narodowa Galeria Sztuki Nowoczesnej w New Delhi wyraża swoje autoportrety jako
[uchwycenie] artystki w jej wielu nastrojach - posępnych, zadumanych i radosnych - jednocześnie ujawniając narcystyczne pasmo w jej osobowości ”.
- W 1933 roku bardzo tęskniła za przyjazdem do Indii, jak to nazywa,
tam leżało moje przeznaczenie jako malarza ”.
Pod koniec 1934 roku wróciła do Indii i spotkała Malcolma Muggeridge'a. Oboje mieszkali w domu rodzinnym w Summer Hill w Shimli, gdzie namalowała portret Malcolma, który znajduje się obecnie w National Gallery of Modern Art w Delhi.
- W 1936 roku, za namową kolekcjonera i krytyka sztuki Karla Khandalavali, wyjechała w podróż po Indiach, aby odkryć swoje dawno zapomniane indyjskie korzenie. Jej podróż zbliżyła ją do życia w Indiach, a wpływ na nią wywarła Szkoła Malarstwa Mughal and Pahari oraz malowidła jaskiniowe w Ajanta.
- W 1937 roku, po wizycie w jaskiniach Ajanta, wyprodukowała swoją trylogię z Indii Południowych, Toaleta panny młodej, Brahmacharis i Wieśniacy z Południowych Indii idą na rynek.
- W 1937 r. Jej obraz „Trzy dziewczyny” zdobył złoty medal na dorocznej wystawie Bombay Art Society.
- Pandit Jawaharlal Nehru poznała po raz pierwszy na jej wystawie w Delhi w lutym 1937 roku. Nehru bardzo pociągała jej uroda i talent, aw październiku 1940 roku udał się na spotkanie z nią do Saraya. Mimo przyjaźni z Nehru nigdy nie narysowała jego portretu. Powód, jak opowiedziała, „ma dużo urody”.
- Podobno wymieniła nawet listy z Nehru, ale te listy zostały spalone przez jej rodziców, kiedy wychodziła za mąż.
- Pobyt w Indiach to nowy etap jej artystycznego talentu. Po ślubie z dr Victorem Eganem przeniosła się do małej wioski Saraya w Sardar Nagar, Chauri Chaura, Uttar Pradesh. Podczas pobytu w Saraya namalowała obrazy „Village Scene”, „In the Ladies” Enclosure ”i„ Siesta ”przedstawiające życie w czasie wolnym na wiejskich terenach Indii. W Ogrodzie Dam i Siesta pokazują wpływ miniaturowej szkoły malarstwa, a Scena wiejska pokazuje wpływ szkoły malarstwa Pahari
.
- Nieżyjący już pisarz, prawnik, dyplomata i dziennikarz opisał incydent związany z Amritą w swojej książce „My Unforgettable Women”. Podczas przyjęcia w Shimli Sher-Gil spotkała syna Khushwanta, Rahula (pisarza i dziennikarza), i nazwała go „brzydkim dzieckiem”. Żona Khushwan't była na nią tak zła, że usunęła swoje nazwisko z listy zaproszonych na przyszłość. Kiedy Amrita dowiedziała się o tym, odpowiedziała, że jej (żona Khushwanta) zapłaci, uwodząc męża. Khuswant Singh w swojej książce wyraził konsternację, że tak naprawdę nigdy tego nie zrobiła.
- We wrześniu 1941 r. Przeniosła się z Eganem do Lahore (wówczas w niepodzielnych Indiach). Niektóre z jej późniejszych prac to Tahitian (1937), Red Brick House (1938), Hill Scene (1938) i The Bride (1940).
- Chociaż krytycy, tacy jak Karl Khandalavala i Charles Fabri, uznali ją za największego malarza stulecia, jej obrazy znalazły w Indiach tylko kilku nabywców; Nawab Salar Jung z Hyderabadu zwrócił ich, a Maharaja z Mysore wybrał obrazy Ravi Varmy zamiast swoich.
- Chociaż jej rodzina była związana z British Raj, była sympatykiem Kongresu. Przyciągnęła ją także filozofia i styl życia Gandhiego.
- Opisała swój styl artystyczny jako „zasadniczo indyjski”. W liście do matki napisała:
Zrealizowałem wtedy swoją artystyczną misję: obrazowo interpretować życie Indian, a zwłaszcza biednych Indian, malować te ciche obrazy nieskończonej uległości i cierpliwości, przedstawiać ich kanciaste brązowe ciała ”.
- W grudniu 1941 roku, zaledwie kilka dni przed otwarciem ważnego programu w Lahore, zachorowała i zapadła w śpiączkę. Później zmarła około północy 5 grudnia 1941 r. Dzień po jej śmierci Wielka Brytania wypowiedziała wojnę Węgrom, a Egan został wysłany do więzienia jako wróg narodowy.
- Sztuka Amrity wywarła wpływ na pokolenia indyjskich artystów, od Sayeda Haidera Razy do Arpity Singha, a jej portretowanie trudnej sytuacji kobiet uczyniło z jej sztuki symbol siły dla całych kobiet zarówno w Indiach, jak i za granicą. Współcześni artyści w Indiach zarówno zinterpretowali, jak i odtworzyli jej prace.
- Rząd Indii ogłosił jej prace narodowymi skarbami sztuki i większość z nich znajduje się w Narodowej Galerii Sztuki Nowoczesnej w New Delhi. Niektóre z jej obrazów wiszą również w Muzeum Lahore.
- W 1978 r. Indyjska poczta wydała znaczek pocztowy przedstawiający jej obraz „Kobiety z gór”.
- W tym samym roku Amrita Shergil Marg, droga w Delhi Lutyens została nazwana jej imieniem.
- Dzieło Amrity jest uważane za tak ważne dla kultury indyjskiej, że kiedy jest sprzedawane w Indiach, indyjski rząd określił, że sztuka musi pozostać w tym kraju; mniej niż dziesięć jej prac zostało sprzedanych na całym świecie.
- W 2006 roku jej obraz „Scena wiejska” został sprzedany za 6,9 miliarda funtów na aukcji w New Delhi, co było wówczas najwyższą kwotą, jaką kiedykolwiek zapłacono za obraz w Indiach.
- Indyjskie centrum kulturalne w Budapeszcie nosi nazwę Amrita Sher-Gil Cultural Center. Oprócz inspiracji dla wielu współczesnych indyjskich artystów, stała się inspiracją dla wielu dzieł literackich, w tym sztuki Urdu „Tumhari Amrita”, indyjskiej powieści „Faking It” Amrity Chowdhury, „Aurora Zogoiby”, bohaterki powieści Salmana Rushdiego z 1995 roku. „Ostatnie westchnienie wrzosowiska” zainspirował Sher-Gil.
- W 2013 roku UNESCO ogłosiło, że międzynarodowy rok Amrity Sher-Gil obchodzi 100. rocznicę urodzin Sher-Gila.
- W 2018 roku na aukcji Sotheby’s w Bombaju obraz Amrity Shergil „The Little Girl in Blue” został sprzedany na aukcji za rekordową kwotę 18,69 crores. Ten obraz jest portretem kuzyna Amrity, Babit, mieszkańca Shimli i został namalowany w 1934 roku, kiedy Babit miał zaledwie 8 lat.
Sunil Shetty, syn i córka
Referencje / źródła:
↑1 | Hinduska Frida Kahlo |
↑dwa | Outlook Indie |
↑3, ↑4 | Wydruk |